할리우드 영화 감독 톱 10

할리우드 영화 감독 톱 10

 

1.

스티븐 스필버그

Steven Spielberg

미국 영화감독 스티븐 앨런 스필버그는 뉴할리우드에서 시작해 재정적으로 가장 성공한 영화감독이다. 영화제작자로서 스필버그는 다양한 아카데미상(최우수 감독상 2개), 케네디 센터 명예상, AFI 평생 공로상, 세실 B. 드밀상을 수상했습니다.

스필버그는 애리조나 주 피닉스에서 자랐습니다. 대학에서는 캘리포니아에서 영화를 공부했습니다. Night Gallery와 Columbo를 포함한 많은 TV 에피소드를 감독한 후 그는 비평가들의 호평을 받은 Duel의 TV 장편 영화(1971)를 감독했습니다. <슈거랜드 익스프레스>는 영화감독으로서 그의 첫 번째 작품이다(1974). 1975년에 그는 여름 스매시 죠스(Jaws)를 감독했습니다. 그런 다음 Close Encounters of the Third Kind(1977), Purple Rain(1985), ET(1982), Empire of the Sun(1991) 및 Indiana Jones 영화가 나왔습니다.

 

2. 알프레드 히치콕

영국의 영화감독 알프레드 조셉 히치콕 경(Sir Alfred Joseph Hitchcock KBE)은 1899년 8월 13일에 태어나 1980년 4월 29일에 사망했습니다. 그는 60년 동안 거의 50편의 영화를 감독했으며 그 중 다수는 오늘날 시청되고 연구되고 있습니다. 빈번한 인터뷰, 대부분의 영화에 카메오 출연, TV 선집 Alfred Hitchcock Presents(195565)의 진행 및 제작을 통해 그는 "서스펜스의 대가"가 되었습니다. 그의 영화는 46개의 아카데미상 후보에 올랐고, 5개의 최우수 감독상 후보를 포함해 6개의 상을 받았습니다.

히치콕은 1919년 적절한 훈련을 받은 후 타이틀 카드 디자이너로 일하며 경력을 시작했습니다. 영국과 독일이 합작한 무성영화 <쾌락의 정원>(1925). 영국의 "토키" 장르를 시작한 것은 그의 첫 히트작인 The Lodger: A Story of the London Fog(1927)와 Blackmail(1929)이었습니다.

 

3. 마틴 스콜세지

그는 미국 영화 감독이며 아카데미상 1회, 프라임타임 에미상 3회, 그래미상 1회, BAFTA 3회, 골든 글로브상 3회, 미국 감독 조합상 1997년 AFI 평생 공로상 2회, 2007년 케네디 센터 명예상, 2012년 BAFTA 펠로우십상 등을 수상했습니다. 구별. 미국 의회 도서관은 그의 영화 중 5편을 "문화적으로, 역사적으로, 예술적으로 중요한" 작품으로 지정했습니다.

1968년 NYU에서 문화, 교육 및 인간 개발 석사 학위를 취득했습니다. Scorsese는 1970년대와 1980년대 뉴 할리우드 시대에 두각을 나타냈습니다. 스콜세지의 작품은 그의 이탈리아계 미국인 유산에서 영감을 얻었으며 범죄, 남자다움, 허무주의, 죄책감과 구원이라는 가톨릭 주제를 탐구합니다. 그의 독특한 기술 중에는 슈퍼 슬로우 모션 및 정지 프레임 사용, 노골적인 폭력 및 저속함이 포함됩니다.

 

4. 크리스토퍼 놀란

크리스토퍼 놀란은 영국계 미국인 영화제작자입니다. 그의 영화는 전 세계적으로 50억 달러가 넘는 수익을 올렸으며 11개의 오스카상 후보에 올랐습니다.

런던에서 태어나고 자란 Nolan은 항상 영화에 대한 열정을 갖고 있었습니다. UCL에서 영문학을 공부한 후, 장편영화 데뷔(1998)를 했습니다. 그의 두 번째 작품인 Memento(2000)는 오스카 최우수 각본상 후보에 올랐습니다. 불면증(2002)으로 스튜디오 데뷔를 했고, 이어 테넷(2018), 다크나이트 삼부작(2005~2012), 프레스티지(2006),

덩케르크(2017), 인셉션(2010)으로 오스카상 8개 부문 후보에 올랐다. 최우수 작품상 및 최우수 각본상을 포함합니다. 인터스텔라(2014)와 덩케르크(Dunkirk)는 다양한 부문에서 오스카상을 수상했습니다.

 

5. 제임스 카메론

캐나다 영화감독 James Francis Cameron CC(1954년 8월 16일 출생)는 다양한 장르에 걸쳐 작업해 왔습니다. 그는 SF와 서사영화 감독으로 가장 유명하며, 원래는 <터미네이터>(1984) 작업으로 폭넓은 주목을 받았습니다. The Abyss(1989), 액션 코미디 True Lies(1993), Terminator 2: Judgment Day(1991) 등이 있습니다. 타이타닉과 아바타 작업으로 그는 아카데미상 최우수 영화 편집상 후보에 올랐습니다. 3D 기술로 촬영된 아바타에서의 그의 연기는 같은 부문에서 고개를 끄덕이게 했습니다.

 

6. 제임스 프란시스 코폴라

제임스 프랜시스 카메론(James Francis Cameron)은 다양한 장르에서 활동해온 캐나다의 영화감독이다. 그는 SF와 서사영화 감독으로 가장 유명하며, 원래는 <터미네이터>(1984) 작업으로 폭넓은 주목을 받았습니다. 그는 또한 아바타(2009)와 타이타닉(1997)의 감독에도 참여했습니다. 타이타닉은 아카데미상 최우수 작품상, 최우수 영화 편집상, 최우수 감독상 후보에 올랐고, 아바타는 그에게 최우수 영화 편집상 아카데미상을 수상했습니다. 3D 기술로 촬영한 아바타에서의 그의 연기는 같은 부문에서 고개를 끄덕이게 만들었습니다.

 

7. 쿠엔틴 타란티노

 

쿠엔틴 제롬 타란티노(Quentin Jerome Tarantino, 1963년 3월 27일 출생)는 미국의 감독, 배우, 영화 평론가 및 작가로 영화 펄프픽션 작업으로 가장 잘 알려져 있습니다. 그의 영화는 대중문화와 영화사에 대한 많은 암시, 비선형 플롯, 블랙 코미디, 양식화된 폭력, 긴 대화, 광범위한 욕설 사용, 카메오 출연, 앙상블 출연 등의 특징으로 구별됩니다.

타란티노는 테네시주 녹스빌에서 태어났지만 로스앤젤레스에서 자랐습니다. 1992년 대본 트루 로맨스(True Romance, 1993) 판매로 일부 자금을 조달한 범죄 스릴러 영화인 저수지의 개(Reservoir Dogs)가 개봉되면서 그는 독립 감독으로서의 경력을 시작했습니다. Empire 잡지는 이 사진을 "역사상 가장 위대한 독립영화"로 칭찬했습니다. 그의 두 번째 작품인 펄프픽션(1994)은

칸 영화제 황금종려상, 아카데미 시상식 최우수 각본상 등 여러 상을 수상한 범죄 코미디로 평론가와 시청자 모두에게 엄청난 인기를 끌었습니다. 황혼에서 새벽까지(1996)에도 출연했으며 타란티노가 대본을 만들었습니다. 그의 세 번째 장편 <재키 브라운>(1997)은 흑인 영화에 대한 찬가였으며 쿠엔틴 타란티노가 감독을 맡았습니다.

 

8. 가이 리치

가이 스튜어트 리치(Guy Stuart Ritchie)는 영화 산업 내에서 다양한 분야에서 활동하는 영국 영화제작자입니다. 영국의 마피아 영화와 로버트 다우니 주니어가 출연한 셜록 홈즈 영화.

Ritchie는 15세에 학교를 중퇴하고 영화 사업에 종사하기 시작했으며 결국 텔레비전 광고 감독이 되었습니다. 1995년 단편영화 <하드 케이스>를 연출한 후 그의 장편 데뷔작인 <잠금, 스톡 앤 투 스모킹 배럴즈>(1998)를 연출했다. 그의 두 번째 장편 <스내치>(2000)는 비평가들과 상업적으로 호평을 받았다. Snatch는 Ritchie의 두 번째 감독 노력이었습니다.

그의 세 번째 작품인 Swept Away(2002)는 비판적이고 상업적인 실패였습니다. 나중에 결혼한 마돈나가 주연을 맡았다. 그의 다음 두 편의 영화인 Revolver(2005)와 RocknRolla(2008)는 그다지 호평을 받지 못했고 좀 더 분열된 반응을 보였습니다. 셜록 홈즈와 그 속편은 2009년과 2011년에 그의 가장 인기 있는 두 편의 영화였습니다.

 

9. 데이비드 핀처

그는 미국의 영화감독 데이비드 핀처(David Fincher, 1962년 8월 28일 출생)이다. 그의 영화는 주로 심리 스릴러와 전기 드라마로 오스카상 후보에 올랐으며 최우수 감독상 3개 부문에 후보로 올랐습니다.

영화 제작에 대한 Fincher의 열정은 콜로라도 주 덴버에서 태어난 어린 나이에 시작되었습니다. MTV 비디오 뮤직 어워드 최우수 연출상은 마돈나의 가장 유명한 뮤직 비디오인 1989년 'Express Yourself'와 1990년 'Vogue'로 그에게 돌아갔습니다. 비평가들의 호평을 받은 《에일리언 3》(1992)에 출연한 후, 비평가들의 호평을 받은 스릴러 《세븐》(1995)에 출연했습니다.

Fight Club은 컬트 클래식이 되었지만 Fincher는 Fight Club(1999) 및 The Game(1997)과 엇갈린 반응을 보였습니다. 2002년 조디 포스터(Jodie Foster) 주연의 패닉 룸(Panic Room)으로 다시 인기를 얻었습니다.

 

10. 조지 루카스

미국 기업가, 영화제작자, 프로듀서인 G. Walton Jr.는 가장 인기 있는 영화를 제작한 것으로 가장 잘 알려져 있습니다. 그는 2012년 루카스필름이 디즈니에 매각되기 전에는 회장직을 맡았습니다.

Lucas는 1967년 USC를 졸업한 후 Francis Ford Coppola와 함께 American Zoetrope를 공동 창립했습니다. 그의 학생 영화인 Electronic Labyrinth는 비판적이고 재정적으로 큰 성공을 거두었지만 장편 데뷔작인 THX 1138은 그렇지 않았습니다. 캘리포니아 모데스토에서 그의 젊은 시절을 다룬 <아메리칸 그래피티>(1973)는 작가이자 감독으로서 루카스필름이 제작한 그의 다음 작품이다. 비평가와 관객은 이 영화를 칭찬하며 오스카상 5개 부문에 후보로 올랐습니다.