현대 유명한 클래식 음악 작곡가 10인

현대 유명한 클래식 음악 작곡가 10인

유명한 클래식 음악 작곡가를 논할 때 사람들은 일반적으로 모차르트, 바흐, 베토벤과 같은 역사적으로 유명한 예술가를 언급합니다. 클래식 음악은 흔히 과거, 전통주의와 연관되어 있기 때문이다. 그럼에도 불구하고 현대 예술가들의 작업 덕분에 이 장르는 여전히 관련성을 유지하고 있으며 현대에도 유명한작곡가를 소개합니다.

1.카이야 사리아호 (Kaija Anneli Saariaho)

1952년 헬싱키에서 태어난 핀란드 작곡가로 수상 경력이 있습니다. 그녀의 음악 여행은 어린 시절부터 시작되었으며, 그 기간 동안 그녀는 바이올린, 피아노, 기타 연주를 배웠습니다. 그녀는 헬싱키, 프라이부르크, 파리에서 작곡을 공부했으며 그곳에서 수년간 거주했습니다. Saariaho의 음악은 풍부함, 색상, 질감, 전자 및 컴퓨터 기술의 사용이 특징입니다. 후자의 두 가지는 파리에서 그녀가 공부한 핵심 부분이었으며, 그 동안 그녀는 컴퓨터 지원 작곡 및 스펙트럼 음악과 관련된 기술을 개발했습니다.

2.에롤린 월렌 (Errollyn Wallen)

벨리즈 태생의 영국 작곡가이자 음악가입니다. 그녀는 음악 작곡으로 전환하기 전에 춤에 참여했으며 영국의 3개 대학에서 음악 및 작곡 학위를 받았습니다. 그녀의 작품에는 교향곡, 오페라, 다양한 악기를 위한 독주곡, 관현악곡, 합창단, 실내악 등이 포함됩니다. 그녀는 프롬스에 등장한 최초의 흑인 여성이자 클래식 음악 부문 Ivor Novello Award를 수상한 최초의 여성이었습니다. 2007년에 그녀는 대영제국훈장(OBE) 훈장을 받았습니다. 2020년에 그녀는 음악에 대한 공헌을 인정받아 대영제국 훈장(CBE)인 기사도 훈장을 받았습니다. 

3.진은숙

현대 클래식 음악 작곡가입니다. 서울과 함부르크에서 작곡을 공부한 후, 현재 독일 베를린에 거주하며 작업하고 있다. 그녀의 영감의 원천은 유럽과 아시아 문화의 음악에 대한 접근 방식을 포함하여 다양한 문화적 영향으로 구성됩니다. 그녀의 구성에는 선명도를 유지하면서 강도와 질감의 점진적인 변화가 포함되는 경우가 많습니다. 많은 국제 오케스트라에서 연주되어 Grawemeyer 작곡상, Arnold Schoenberg상, Leonie Sonning 음악상 등 여러 상을 수상했습니다.

4.죄르지 리게티 (Ligeti György Sándor)

루마니아 태생의 헝가리-오스트리아 작곡가이다. 그는 14세에 피아노 레슨을 받기 시작했고 성인 초기에는 루마니아와 헝가리에서 다양한 멘토들과 작곡을 공부했습니다. 제2차 세계대전으로 인해 헝가리계 유대인 가족은 비극적으로 분열되었고, 그의 어머니만 살아남았습니다. 전쟁이 끝난 후 그는 음악으로 돌아와 마이크로폴리포닉 작곡 스타일의 개념을 개발하기 시작했습니다. 1956년 헝가리 혁명으로 인해 그는 오스트리아로 도망갈 수밖에 없었다. 그곳에서 그는 계속해서 자신의 스타일을 다듬었고 더 많은 청중에게 다가가기 시작했으며 궁극적으로 국제적으로 알려진 작곡가로 자리매김했습니다. 그의 경력 동안 그는 많은 상과 상을 받았고, 다양한 강좌를 가르치고, 다양한 대학과 학교에서 일했습니다. 

5.필립 글래스 (Philip Morris Glass)

미니멀리즘에 지대한 공헌을 한 것으로 유명한 미국계 작곡가이자 피아니스트입니다. 그의 스타일은 반복, 전개, 몰입이 특징이다. 작가는 자신을 '반복적인 구조를 지닌 음악'의 작곡가라고 지칭하는데, 그는 미니멀리즘이라는 단어보다 이 용어를 더 선호한다. 글래스는 1937년 볼티모어에서 태어나 시카고 대학교, 줄리어드 학교, 아스펜에서 공부했습니다. 그의 경력 전반에 걸쳐 그는 다양한 (실내) 오페라, 교향곡, 영화 악보, 협주곡 등을 작곡했습니다. 음악에서 그의 중요성은 여러 다큐멘터리에서 논의되었으며 수많은 수상 경력과 타이틀 목록에 반영되어 있습니다.

6.소피아 구바이둘리나 (Sofia Gubaidulina)

절반은 타르타르 출신이고 절반은 슬라브 출신의 클래식 음악 작곡가입니다. 그녀는 1931년 소련에서 태어나 카잔과 모스크바 음악원에서 피아노와 작곡을 공부했다. 어린이 음악과 영화를 작곡한 후 그녀는 다른 음악가들을 위한 작곡, (실내) 협주곡, 다양한 악기를 위한 작곡을 시작했습니다. 나중에 그녀는 함부르크로 이주하여 경력을 계속하며 많은 상과 상을 받았습니다. 그녀의 웹사이트에서는 그녀의 스타일이 즉흥적이고 조직적인 것으로 묘사됩니다. 종교, 영성, 신비주의의 영향을 강하게 받았으며 무엇보다도 다양한 악기를 포함하는 것이 특징입니다.

7.힐두르 구드나도티르 (Hildur Ingveldar Guðnadóttir)

아이슬란드 음악가, 작곡가, 첼리스트입니다. 그녀는 어렸을 때 첼로 연주법을 배운 후 레이캬비크 음악 아카데미, 아이슬란드 예술 아카데미, 현재 거주하고 있는 베를린의 Universität Der Künste에서 공부했습니다. 구드나도티르는 영화음악으로 유명하며, ' 조커 ' 작곡으로 최우수 오리지널 음악상과 아카데미상을 수상했습니다. 또한 그녀는 연극과 무용 공연을 위한 작곡을 했고, 많은 유명 기관의 의뢰를 받았으며, 다양한 장르의 아티스트 및 밴드와 협력하여 4장의 앨범을 발표했습니다.

8.캐롤라인 쇼 (Caroline Shaw)

현대 클래식 음악 작곡가, 바이올리니스트, 보컬리스트, 프로듀서 Caroline Shaw(1982)는 이 장르에 기여한 공로로 많은 찬사를 받았습니다. 음악가 집안에서 자란 그녀는 어린 나이에 바이올린을 배울 수 있었습니다. 그녀는 라이스 대학교와 예일 대학교에서 음악 학위를 취득하고 박사 학위를 받았습니다. 프린스턴 대학교 출신. Shaw는 음악 부문 Pulitzer Prize의 최연소 수상자이며 Best Contemporary Classical Composition으로 Grammy Award를 수상했습니다. 그녀는 다른 예술가, 오케스트라, 교향곡, 사중주단, 영화, 쇼, 팟캐스트를 위해 100개가 넘는 작품을 썼습니다. 그녀의 웹사이트에 따르면, 그녀가 가장 좋아하는 색깔은 노란색이고, 그녀가 가장 좋아하는 냄새는 로즈마리입니다.

9.한스 짐머 (Hans Zimmer)

독일 프랑크푸르트에서 태어나 미국에 거주하는 작곡가이자 음악 프로듀서입니다. 그는 주로 영화음악, 특히 '인터스텔라' 작품으로 잘 알려져 있습니다 . 그의 다른 영화 음악에는 '캐리비안의 해적' 시리즈, '다크 나이트' 3부작, '라이온 킹' , '듄' 등의 작곡이 포함됩니다. 그의 많은 상 중에서 그는 또한 후자의 두 영화로 두 개의 아카데미 상을 수상했습니다. 다양한 악기 연주자로서 Zimmer는 다양한 방식으로 클래식 음악과 디지털 작곡 음악 사이의 경계를 모호하게 만들었습니다. 그의 경력에서 가장 매력적이고 인상적인 측면은 그가 주로 독학을 했다는 것입니다. 많은 사람들이 클래식 음악 경력은 정규 교육을 통해서만 달성할 수 있다고 주장하지만, 그의 성공은 그러한 인식이 반드시 정확하지는 않다는 것을 증명합니다.

10.맥스 리히터 (Max Richter)

영국에서 성장하고 거주하는 또 다른 성공적인 독일 태생의 작곡가이자 피아니스트입니다. 그의 작품은 주로 포스트 미니멀리즘의 범주에 속하며 발레, 오페라, 무대 작품, 영화 ​​및 쇼(예: '블랙 미러' ), 솔로 앨범의 작곡을 포함합니다. 그는 아날로그 악기, 신디사이저, 컴퓨터를 다루며 전통적 접근 방식과 현대적 접근 방식을 혼합합니다. 막스 리히터(Max Richter)는 에든버러 대학교, 런던 왕립 아카데미, 플로렌스에서 정규 작곡 교육을 받았습니다.